art 21 ist die preisgekrönte Reihe von Dokumentationen über Kunst und Künstler des 21. Jahrhunderts. In 24 Folgen sprechen mehr als 100 zeitgenössische Künstler über ihre Werke, ihre Arbeitsweisen und ihr je eigenes Kunstverständnis. Wie stellen zeitgenössische Kunstwerke Emotionen dar? Wie drücken Künstler Sehnsucht, Liebe und menschliche Erfahrungen mit und in ihren Arbeiten aus? Collier Schorr, Gabriel Orozco und Janine Antoni geben in der art 21-Episode Loss & Desire durchaus unterschiedliche Antworten auf diese Fragen. Mit einer Einleitung von Jane Alexander ...

Die Bezeichnung von Weiß als Farbe ist per se ein Paradox. Diese “unbunte Farbe” hat Robert Ryman wohl wie kein anderer als Sujet für seine Kunst gewählt und damit in der zeitgenössischen Kunst als Ikone etabliert. Wo beginnt und wo endet ein Kunstwerk? Gibt es Widersprüche, Gegensätze oder doch eine einzige Wahrnehmung? Moderne Kunst fordert das Paradoxe des Lebens heraus, in dieser art 21-Folge dargestellt und präsentiert von ganz unterschiedlichen Künsten und Künstlern wie Mark Bradford, Catherine Sullivan, Jennifer Allora, Guillermo Calzadilla sowie dem Meister der “ Farbe Weiß”: Robert Ryman. ...

Spontan, subversiv, freudig, unterhaltsam. „ Spiel“ kann verschiedenste Formen annehmen – im Alltag genauso wie in der (modernen) Kunst. Die Möglichkeiten des „ Spiels“ beleuchten in dieser Art 21-Folge die Amerikanerin Jessica Stockholder (gefeiert für ihre Installationen und Skulpturen), der deutsche Konzeptkünstler Oliver Herring, der aus Venezuela stammende Maler Arturo Herrera und der amerikanische Künstler Ellen Gallagher. Zudem präsentiert „ Play“ ein Videokunstwerk von Teresa Hubbard und Alexander Bichler. ...

art 21 ist die preisgekrönte Reihe von Dokumentationen über Kunst und Künstler des 21. Jahrhunderts. In 24 Folgen sprechen mehr als 100 zeitgenössische Künstler über ihre Werke, ihre Arbeitsweisen und ihr je eigenes Kunstverständnis. Von der Politik bis zu den Massenmedien durchdringt das Thema „ Macht“ unser alltägliches Leben. Wie aber reflektieren zeitgenössische Künstler die Ideen von Macht? Cai Guo-Qiang, Laylah Ali, Krzysztof Wodiczko und Ida Applebroog stellen sich diesen Fragen in der Art 21-Episode „ Power“. Mit einer Einführung von David Alan Grier. Zum Abschluss wird ein Videokunstwerk von Teresa Hubbard & Alexander Birchler präsentiert. ...

ART21 ist die preisgekrönte Reihe von Dokumentationen über Kunst und Künstler des 21. Jahrhunderts. In 24 Folgen sprechen 100 zeitgenössische Künstler über ihre Werke, ihre Arbeitsweisen und ihr je eigenes Kunstverständnis. Wie beschäftigen sich Künstler mit Politik, Ungleichheit und den zahlreichen weltweiten Konfliktpunkten? Wie nutzen Künstler ihre Werke, um Elend, Chaos und Ungerechtigkeit zu diskutieren oder zu bekämpfen? Diesen gesellschaftlichen Fragen gehen in der Episode Protest die Konzeptkünstlerin Jenny Holzer, die aus Vietnam stammende Fotografin An-My Le, die Amerikanerin Nancy Spero und der in Chile geborene Künstler Alfredo Jaar nach. ...

art 21 ist die preisgekrönte Reihe von Dokumentationen über Kunst und Künstler des 21. Jahrhunderts. In 24 Folgen sprechen mehr als 100 zeitgenössische Künstler über ihre Werke, ihre Arbeitsweisen und ihr je eigenes Kunstverständnis. Wie erzählen Künstler mit ihren Kunstwerken Geschichten? Wie kann zeitgenössische Kunst die Erzähltraditionen reflektieren und offenlegen? Und wie beschreibt und erfasst aktuelle Kunst die uns umgebende Welt? Kara Walker, Kiki Smith, Do Ho Suh und Trenton Doyle Hancock sind die Protagonisten der art 21-Episode Stories. Mit einer Einleitung von John Waters. ...

Bereits 1969 wurden die Werke von Richard Tuttle in der Kunsthalle Bern ausgestellt. Seine als postminimalistisch bezeichnete Kunst ist seitdem immer wieder (u. a. bei der documenta Kassel) in Europa präsentiertworden. Neben Tuttle zeigt diese Episode den Maler Matthew Ritchie, Installationskünstler Fred Wilson und Fotogra? n Roni Horn bei der Erarbeitung ihrer Kunstwerke. Wie wird unser Leben organisiert? Wieerlangen wir mehr Wissen und Verständnis über die Strukturen unseres Zusammenlebens? Theoretische Fragen, die durch die Praxis der Künstler ganz unterschiedlich beantwortet werden. ...

Welche Sprache und Logik findet Kunst in der modernen, überinformierten Gesellschaft? In welchem System finden wir uns überhaupt wieder, und gegen welche Systeme rebellieren wir? Der bedeutende amerikanische Konzept- und Medienkünstler John Baldessari findet immer neue Antworten auf diese Fragen. Neben ihm präsentiert die Folge „ Systems“ die Malerin Julie Mehretu, die südkoreanische Künstlerin Kimsooja und den Amerikaner Allan Mc Collum. ...

Welche Dimension hat Zeit in der modernen Kunst? Kann moderne Kunst selbst zeitlos sein? Und wie verhalten sich zeitgenössische Künstler zur Vergangenheit, zu den Rhythmen der Natur und des Lebens? Durch die Kunstwerke und künstlerischen Sichtweisen von Martin Puryear, Paul Pfeiffer, Vija Celmins und Tim Hawkinson wird das komplexe Phänomen in der Art 21-Folge „ Time“ multiperspektivisch beleuchtet. ...

Nicht erst seit der großen Ausstellung im New Yorker Museum of Modern Art 2012 zählt Cindy Sherman zu den wichtigen Künstlerinnen unserer Zeit. Sherman spielt in ihren berühmten Fotoserien mit der eigenen Selbstinszenierung, um die Transformierung von Identitäten zu thematisieren. Was bedeutet die eigene Identität und was ist nur eine Rolle, in die sich jeder Mensch gewollt oder zwangsläu?g begibt? Neben Sherman erweitern die Performance- und Aktionskünstler Paul Mc Carthy und Yinka Shonibare das Spektrum dieser Fragen und präsentieren Antworten anhand ihrer Kunstwerke. ...